martes, 13 de diciembre de 2011

REMAKE "LAS CUATRO ESTACIONES"




INTRODUCCIÓN

En primer lugar pensamos en realizar esta actividad con la técnica de la pintura pero debido a los impedimentos que supone (los niños y las mesas se manchan) hemos utilizado la plastilina por la facilidad para llevarla a cabo en clase.

Con esta actividad pretendemos que los niños desarrollen la expresión libre, la creatividad y la imaginación a través de las estaciones del año, puesto que pensamos que la libre expresión es muy importante y se debe potenciar desde estas edades, ya que influirá de manera positiva en la vida adulta.

Además de todo lo citado anteriormente, también desarrollamos la psicomotricidad fina, el trabajo en equipo, normas básicas de comportamiento y las habilidades sociales.

 LA ACTIVIDAD   
       


EDAD: 4 años
ESPACIO: El aula.
ORGANIZACIÓN: Grupo reducido (5 alumnos por mesa).
TEMPORALIZACIÓN: 30 minutos
                                      
OBJETIVOS:
  1. Experimentar y expresarse utilizando el lenguaje plástico y musical para representar vivencias, necesidades y elementos del entorno y provocar efectos estéticos mostrando interés y disfrute.
  2. Acercarse al conocimiento de obras artísticas expresadas en distintos lenguajes y realizar actividades de representación y expresión, mediante el empleo de diversas técnicas.
  3. Desarrollar la curiosidad y la creatividad interactuando con producciones plásticas y musicales mediante el empleo de técnicas diversas.
 CONTENIDOS:
  1. Experimentación y descubrimiento de algunos elementos que configuran el lenguaje plástico.
  2. Expresión y comunicación de hechos, sentimientos y emociones a través del dibujo y de producciones plásticas realizadas con distintos materiales y técnicas.
  3. Interpretación y valoración, progresiva, de diferentes tipos de obras plásticas presentes en el entorno. 
  4. Participación en realizaciones colectivas, interés y respeto por las elaboraciones plásticas propias u de los demás.
 CRITERIOS DE EVALUACIÓN:


 ALUMNO

  • Participación activa durante el desarrollo del taller.
  • Relación de la realidad con el objetivo propuesto.
  • Respeto por la elaboración de obras propias y de los demás.
  • Comprende las pautas marcadas en el taller.
  • Uso correcto del material y limpieza del taller.

 PROFESOR

  • La actividad es adecuada para la edad propuesta.
  • Las órdenes son sencillas, claras y entendibles.
  • coordinación de las maestras en el taller.
¿CÓMO REALIZAMOS ESTE REMAKE?

Una vez que todo el grupo nos pusimos de acuerdo en la actividad que queríamos llevar a cabo con los niños, una compañera concertó una cita con la directora del colegio de educación infantil y primaria público Villaespesa de Lorca (Murcia). Le explicamos que es lo que pretendíamos hacer con la clase de infantil de  4 años, la idea le pareció adecuada por ello nos facilitó una cita con la profesora y con el grupo de alumnos.

Una vez que estábamos en el centro la conserje nos dirigió a la clase en la que íbamos a realizar dicha actividad, una vez allí, nuestra primera impresión fue muy grata, ya que los niños estaban todos muy callados y escuchando como la profesora le explicaba que íbamos a realizar nosotros con ellos.

Una vez que la profesora había abandonado la clase, nosotras organizamos a los niños en grupos de 5, sentados en sus mesas y les repartimos la plastilina, a continuación les dirigimos un poco la actividad y les dijimos que íbamos a elaborar las estaciones del año, cada grupo una estación. 

Durante la actividad, como hemos mostrado en los vídeos los niños estaban muy motivados e interesados en la misma, ya que les gustaba mucho trabajar con plastilina.


Una vez terminada la realización de los elementos característicos de cada estación del año, por grupos, cada uno a su debido tiempo, fueron formando en el mismo fondo la estación, como se ve en las imágenes que hemos puesto mas arriba.

La realización concluyo cuando los alumnos recogieron todo el material utilizado y se sentaron cada uno en sus silla para comerse el bocadillo, además, al mimo tiempo que se sentaban llegó su profesora para quedarse con ellos y nosotras abandonamos el colegio.

Por último, nos reunimos todas nosotras para realizar el montaje de las estaciones que es el siguiente, y maquetar los vídeos para poder exponerlos en clase.




REFLEXIONES

Al finalizar el remake nos dimos cuenta de varios aspectos que no habíamos o tenido en cuenta a la hora de realizar la actividad.
Por ejemplo: una de las ventajas de realizar la actividad con plastilina es que los niños al poner y quitar los elementos de las estaciones (sol, nubes, lluvia, barco, etc...) pudieron observar los cambios que se producen al pasar de una estación del año a otra.
Por ello, este cambio no hubiese podido ser observado si la técnica utilizada hubiera sido la pintura.
En relación con nuestro tema "modos de ver", el remake que hemos realizado con la plastilina nos deja ver los diferentes modos que hay de percibir o interpretar una misma cosa, por ejemplo: mientras que un adulto al pensar en un pez piensa en el color azul, un niño piensa en otros colores, por ejemplo el blanco, como podemos comprobar en las imágenes y mezcla las plastilina para hacer las flores, mientras que los adultos solo las realizamos de un mismo color.

CONCLUSIÓN: Nos llamó mucho la atención la creatividad y la actitud tan positiva de los pequeños al realizar la actividad.

    lunes, 12 de diciembre de 2011

    Video Ettore Sottsass



    Es un arquitecto y diseñador italiano. A lo largo de su carrera experimentó con la arquitectura y el diseño industrial y gráfico.

    Nos dice que la arquitectura en la India comienza en la construcción de los altares y corresponderían a una serie misteriosa, que animan a la meditación. La arquitectura de los templos están costruidas para el misterio.

    Nos afirma que la infancia de Sottsass esta influida por la naturaleza, los ríos, los olores... El paisaje se lee a través de los sentidos.
    Todas estas sensaciones que nos aportan los sentidos las aplicamos a las estructuras. El objeto cambia el entorno en el que estás, y gracias a los onjetos recibes las emociones sensoriaes.
    Se habla del funcionalismo para simplificar las decisiones.



    Opiniones y reflexiones

    Para nosotras Ettore Sottsass es un arquitecto y diseñador muy importante y famoso. Le debe su inteligencia a la multitud de viajes que ha realizado a lo largo de su vida para examinar las diferentes maneras de arquitectura que hay en el mundo.
    Éstos títulos los ha conseguido gracias a su esfuerzo.
    Consideramos a Ettore una persona muy luchadora e inteligente.


    Día del patrón. Evelyn Ferrández

    Para la semana del Patrón realicemos unos pines para dárselos al resto de alumnos de la Universidad.
    Podían realizarse con cualquier tipo de material, yo elegí realizarlos con goma eva y con materiales reciclables.




    jueves, 24 de noviembre de 2011

    Área de artes plásticas

    TRABAJAR CON NIÑOS DISCAPACITADOS:
    Algunas de las técnicas que hemos ido viendo en clase nos sirven también para trabajar con niños con alguna discapacidad, desarrollando y estimulando su imaginación y su motricidad.

    jueves, 17 de noviembre de 2011

    "Reflexión de los talleres" MªÁngeles Ibáñez Ruiz

    A través de los distintos talleres de pintura de dedos, dibujo, arcilla y reciclaje me han surgido variedad de ideas para la realizar con mis futuros alumnos de educación infantil.

    También he recordado aquellas actividades que realicé en mi infancia. 

    A continuación os voy a mostrar algunos ejemplos: 


    •  Relacionada con el taller de reciclaje realizamos un lapicero.

    Los materiales que utilizamos fueron: el cartón de un rollo de papel higiénico y pinzas de la ropa pintadas por nosotros.
    Al finalizar nuestro lapicero nos lo llevamos a casa para regalárselo a mamá con motiva del día de las madres.
    A continuación, os muestro un ejemplo de ello.



    • Relacionada con la pintura de dedos.

    La profesora nos dio una cartulina de color blanco y los colores primarios (amarillo, rojo y azul) y sin más explicación nos dijo que pintáramos, no nos explicó que mezclando unos colores podíamos obtener otro y fue una gran experiencia de descubrimiento para nosotros.
    Después de realizar esta actividad pintamos, con ayuda de alumnos de cursos superiores un mural en una de las paredes del patio del recreo.
    A continuación os cuelgo un vídeo que puede ser de gran ayuda a la hora de enseñar a vuestros alumnos los colores.






    • Relacionada con el reciclaje recuerdo haber realizado unas maracas para la clase de música.

    • Relacionada con la arcilla.
    • Relacionada con el dibujo.
    Aunque  solo vimos el vídeo de la exposición de Chipola ha sido el que mas me ha gustado de todos, por su forma de explicar y ese entusiasmo que le pone a todo.


    María Gómez Sáez.

    miércoles, 16 de noviembre de 2011

    MERCEDES MARTÍNEZ MORA. Excursión al museo de música étnica en Barranda

    Subiendo la amplia escalera de madera hacia el primer piso, se divisa sobre la pared y en dirección al techo, la gigante trompeta de los Alpes suizos llamada alphorn.
    un instrumento pastoral de los Alpes, así como el nombre utilizado para un grupo de lo que a veces llamado popular trompetas. Instrumentos de la familia Alphorn o con una marcada semejanza se han utilizado desde tiempos antiguos por las advertencias y señales. Entre los primeros ejemplos de los instrumentos similares son shofar cuerno de carnero usado por los israelitas y el didjeridu de madera de los aborígenes australianos. Aunque el nombre se ha Alphorn asociaciones fuertes con Suiza, los instrumentos similares se pueden encontrar en Suecia, Rusia, Rumania, Alemania y Hungría.
    Un Alphorn cierto es de madera- abedul, cerezo, abeto, pino, limón, o de álamo-y se fija con la corteza, tales como la corteza de abedul, la caña, el intestino, o material de raíz. Algunos tienen cuernos talla o decoración pintada detalles. La campana puede ser recta o curva. Hay dos tipos de boquilla de trompa alpina: algunos son de madera, ya sea de moda a finales del cuerpo Alphorn o tallados por separado, o una boquilla de corneta se inserta en el cuerpo Alphorn. Hoy, veinte empresas de fabricación de cuernos de los Alpes suizos, usando haya o de plástico para la boquilla, y que se afinan utilización de la electrónica. El Alphorn sólo produce tonos suaves.

    MERCEDES MARTÍNEZ MORA, Pinturas

    Hoy miércoles 10 de Octubre hemos realizado  la práctica más divertida de todas, jugar con pinturas, hacer nuestro propio “Picaso” nos ha encantado, nos hemos puesto como niñas pequeñas todas sucias de pintura.
    Con unas simples pautas que nos ha dado una chica muy simpática que ha ido a visitarnos, y con muy pocas herramientas que hemos tenido en clase, nos han salido cosas maravillosas y llenas de expresiones y sentimientos.

    MERCEDES MARTÍNEZ MORA. Arcilla

    Hoy 26 de Octubre hemos hecho un taller de arcilla en clase. Ha venido un experto para darnos unas pautas con respecto a la manipulación de la arcilla, pero es una tarea fácil con la que hemos disfrutado mucho. Y algunas compañeras han hecho unas verdaderas obras de arte, explotando su imaginación y sin apenas creerse lo que habían conseguido hacer.

    Yo tengo muy poca imaginación por lo que me ha tocado hacer algo útil y fácil, y optado por realizar un cenicero en forma de corazón que va quedar muy bien en mi casa.


    Mercedes Martínez Mora, Tecnicas de dibujo

    Hoy miércoles 9 de Noviembre ha venido a clase Joaquín García Abellán, conocido como el “Chipola” , nacido en Molina de Segura (Murcia) en 1950. Es un hombre muy bromista, nos hemos reído mucho con él ya que le gusta mucho contar chistes. Es un gran amante del arte y del pensamiento.
    Para conocerlo un poco más nos ha contado que a finales de los setenta y principios de los ochenta, comienza a publicar su serie "La Familia Chipola" en el diario "La Verdad" de Murcia y que desde mediados de los ochenta dirige la agencia de publicidad Contraplano y se ha volcado de lleno en la pintura. Ha pintado, modelado y expuesto en numerosos lugares de la Región de Murcia. Ha creado cursos de dibujo publicados en el dominical de "La Verdad". Siempre inquieto, ha trabajado el campo de la acuarela, de la fotografía, de las tiras, de los chistes y de la ilustración y que también ha investigado en la infografía y se ha acercado al mundo de la creación y de la realización de spots publicitarios.
    Un hombre  completo y metido de lleno en todo lo que respecta al arte, nos ha dado una clase de técnicas de dibujo muy útil, de una manera rápida y divertida.
    Ha dibujado a una compañera de clase y yo siguiendo sus instrucciones he intentado hacer una creación de una de mis mejores compañeras, aunque en la realidad es más guapa este es mi resultado final.

    lunes, 14 de noviembre de 2011

    Tema 10: La programación en el área de expresión plástica

    Ejecutar en la práctica una acción educativa necesita planificación.

    Esta actividad de planificar o diseñar la actividad que vamos a performar técnicamente se denomina diseño curricular. Y para levar a cobo esta acción es recomendable seguir seis pasos:

    1. Me manifiesto: un primer paso donde me posicionaré como docente.
    2. Vamos a encuadrar: un segundo paso donde intentare analizar las características de la acción educativa.
    3. Preparados, listos, ya: un tercer paso donde fijare unas metas.
    4. Contenidos: un cuarto paso donde buscaré, seleccionare, elaborare y organizare la información que será utilizada en la acción educativa.
    5. Procesos: un quinto paso donde buscare y decidiré como voy a trasmitir dicha información.
    6. Boomerang: un sexto y último paso donde comprobare adonde hemos llegado.
    Un buen diseño augura una acción educativa afectiva.
    • ·         ME `MANIFIESTO`

    Redactar un manifiesto supone la obligación de reflexionar sobre lo que estamos haciendo, de pararnos a pensar en todo aquello que nos conduce a pararnos en vez de a producir como a la dinámica consumo- mundo le gustaría que hiciésemos.

    En el mundo de la educación pocos son los docentes o investigadores que se aventuran a redactar y publicar sus proposiciones, aunque toda educación esconde un manifiesto porque requiere de la reflexión. Y la pedagogía tóxica tiene un manifiesto oculto.

    La diferencia de un manifiesto toxico con uno que no lo es, es que el que no es toxico manifiesta su manifiesto, lo redacta, lo hace visible, lo permite leer, lo difunde, lo expone.

    Quizás el teórico que más ha desarrollado la necesidad de incorporar la reflexión haya sido Donald Schon. En su libro el profesional reflexivo.

    Los cuatro tipos de manifiestos son:

    Manifiesto personal (consciente e inconsciente): posicionarnos con nosotros mismos.
    Manifiesto para el alumnado.
    Manifiesto para quien no conocemos.
    Manifiesto para las jerarquías superiores.

    El manifiesto inicial que construye el docente, se ha de seguir construyendo en cada acción docente.

    • ·         VAMOS A ENCUADRAR

     Encuadrar consiste en investigar,  reflexionar, redactar y orientar la actividad teniendo en cuenta los elementos ajenos que lo componen. Esta es otra de las grandes diferencias que nos alejan de la pedagogía tóxica, ya que las pedagogías liberadoras encuadran porque entienden que los contextos ajenos son muy importantes para lograr la enseñanza, mientras que la pedagogía tóxica no presta atención a lo ajeno: no adapta los programas a cada nueva situación, sino que desarrolla la misma metodología sin tener en cuenta los contextos de aplicación.

    Con la práctica y el tiempo cada educador descubrirá sus propios contextos, los lugares ajenos que le interesan y en los que quiere profundizar.

    Estos lugares ajenos podrían se:

    El contexto temporal.
    El contexto espacial.
    El contexto humano.

    La principal meta de cualquier profesor ha de consistir en crear un entorno de aprendizaje favorable, una experiencia de trabajo positiva.

    Las temas las fijan el profesor y los estudiantes, o bien solo el profesor pensando en los intereses de los estudiantes, las metas pueden ser abiertas, inacabadas, para que puedan convertirse en parte del estudiante, tienen que ser generales.

    • ·         CONTENIDOS: 

          Los contenidos, junto con los objetivos, son los dos grandes pilares del diseño curricular.La clase de plástica sirve para  aprender a utilizar el óleo, las acuarelas, etc.,  esos materiales tan presentes en la vida habitual del ciudadano urbano occidental.

    • ·         PROCESOS:

    Dentro del aula se puede provocar distintos procesos el individualismo o la cooperación, fomentar las nuevas tecnologías o los métodos obsoletos, un ambiente agradable o de terror.

    Dentro de las actividades propias del diseño curricular nos encontramos: las metodologías de transmisión de conocimientos (CLASES MAGISTRALES) y las metodologías de creación de contenidos.

    Nos da dos metodologías a la hora de enfrentarnos a los niños y su educación: la lección magistral y la horizontal.

    La lección magistral se caracteriza por: ser autoritaria, monológica (en una sola dirección), la consecuencia es la toma de apuntes que después han de ser estudiados, tiene resultados concretos, se evalúa cuantitativamente y mientras que el profesor habla los alumnos solo escuchan. En cambio, la lección horizontal es democrática, polilógica (múltiples direcciones), obtiene como consecuencia el aprendizaje, no tiene resultados concretos, puede ser evaluada cualitativamente ya que lo importante no es la evaluación y mientras que el profesor habla los alumnos pueden participar.

    La segunda lección es la que predomina hoy.

    La evaluación debe ser un progreso en muchas direcciones, su objetivo es comprobar la eficacia de los resultados para llevar a cabo los cambios de aprendizaje. La actividad docente debe de estar también dentro de la evaluación.

    En la educación artística existen procesos para evaluar el análisis de las imágenes.

    Cuatro son los conceptos sobre los que el autor recomienda construir la evaluación: la motivación intrínseca, la perseverancia, lo cualitativo y la evaluación de todos los componentes del proceso educativo y no sólo de una parte.
    • ·         Evaluación del estudiante.

    Dentro de las dinámicas de reparto del poder, hay que compartir la evaluación y ayudar a los estudiantes a que aprendan a evaluar su propio trabajo. Para llevarlo a cabo estas prácticas innovadoras, el currículum-placenta propone: evaluación anticipada, autoevaluación, evaluación compartida, entrevista en profundidad, portafolio visual y cuaderno de bitácora.
    • ·         Evaluación de la actividad docente.

    Se puede llevar a la práctica con varias herramientas, las habituales son las pruebas de evaluación cuantitativa.


    domingo, 13 de noviembre de 2011

    TEMA 9: TÉCNICAS DE MOTIVACIÓN: procesos de trabajo y grupos de dificultad.

    En un primer momento, nos habla del juego, diciendo que es la forma más evidente de expresión libre en los niños. Froebel definió juego como “la expresión más elevada del desarrollo humano en el niño, pues solo el juego constituye la expresión libre de lo que contiene el alma del niño”. Spencer consideraba el juego de los niños como una descarga de energía sobrante. Y desde un punto de vista biológico o genético no llega a establecer la distinción, esencial para nuestro punto de vista, entre los modos libres y los funcionales de expresión.

    El juego se aplica a todas las actividades espontáneas y autogeneradas del niño; a todas las actividades que son fines en sí mismas y que no se relacionan con las  “lecciones”.

    Dice Montessori que los dibujos libres solo son posibles cuando tenemos un niño libre a quien se ha permitido la reproducción mecánica y quien dejado en libertad para crear y expresarse lo ha hecho.

    El dibujo no puede o no debe enseñarse, sino que debe constituir una actividad espontanea, una expresión libre del ser niño y de sus propios pensamientos.

    ETAPAS DEL DESARROLLO DE LOS DIBUJOS INFANTILES. (Cyril)

    -          Garabateo   2-5 años

    -          Línea  4 años

    -          Simbolismo  5-6 años

    -          Realismo descriptivo  7-9 años

    -          Realismo visual  9-10 años

    -          Represión  11-14 años

    -          Despertar artístico en la adolescencia.

    Los primeros dibujos representacionales no surgen necesariamente por azar en la etapa del garabato. El niño imita  no solo lo que el adulto dibuja, sino las acciones musculares de la mano y los dedos del adulto.

    Existen indicios de que si un niño se acostumbra a diseños o dibujos abstractos, o bien si los padres son también pintores abstractos, el niño desarrollara un estilo abstracto.

    El “reconocimiento subitáneo” es que mucho antes de que el niño desarrolle el “esquema”, asigna un nombre a sus garabatos. En los niños de corta edad la imagen posee desusada claridad y puede, en gran número de casos, ser de tipo eidético.

    Podemos distinguir tres hipótesis:

    - Los dibujos del niño intentan imitar la realidad.

    - El niño se satisface con la mara que realiza y la imagen.

    - El niño trata de escapar a la vividez de sus imágenes a un realismo omnipotente.

    Löwenfeld llegó a la conclusión:

    - En los primeros años las experiencias corporales influyen en sus formas de expresión.

    - El factor integrador en niños de nueve y diez años disminuye a la hora de realizar un dibujo.

    - Se pone de manifiesto el carácter de los dibujos y las desviaciones en la disposición lineal.

    Las cualidades superficiales sobre las que basó su categoría fueron las siguientes: Orgánico, Lírico, Impresionista, Patrón rítmico, Forma estructural, Esquemático, Háptico, Expresionista, Enumerativo, Decorativo, Romántico y Literario.



    REDUCCIÓN DE LAS CATEGORIAS.

    Todos los dibujos examinados pertenecían a una u otra de las doce categorías. Las tres primeras categorías poseen en común una base naturalista. Las tres siguientes presentan entre sí un parecido verbal, y el análisis lógico demostrara que puede ser incluida en una antítesis que opone la estructura rítmica a la estructura formal.

    Las categorías se redujeron a: Orgánica – elemento de sentimiento, Empática, Patrón rítmico – actitud activa, Enumerativa  - determinadas por consideraciones objetivas, Háptica – actitud subjetiva, Decorativa – determinadas por consideraciones objetivas e Imaginativa – actitud subjetiva.



    RELACIÓN DE LAS CATEGORIAS CON LOS TIPOS FUNCIONALES.

    PENSAMIENTO   extravertido= enumerativa

                                     Introvertido= orgánica

    SENTIMIENTO     extravertido= decorativa

                                     Introvertido= imaginativa

    SENSACIÓN                     extravertido= empática

                                     Introvertido= expresionista  (háptica)

       INTUICIÓN         extravertido= patrón rítmico

                                     Introvertido= forma estructural

    RELACION CON LOS TIPOS PERCEPTUALES

    BULLOUGH                               Expresión Infantil

    Objetivo                                    = Enumerativa

    Fisiológico (intrasubjetivo)       = Empática y decorativa

    Asociativo                                = Imaginativa

    Carácter                                    = Orgánica patrón rítmico forma estructural

    FACTOR EDAD

    Debemos considerar si los tipos se manifiestan ya en los niños de muy corta edad y, si fuera así, a qué edad son identificables. La mayor parte de los psicólogos parecen adoptar el supuesto de que el niño nace con una potencialidad para diferenciarse tipológicamente en una dirección señalada; difieren sólo en el grado de importancia que atribuyen a las posibilidades de variación a partir de la disposición original como Kretschmer, Jaensch, R.Gaupp, Dambach(diferenciar entre ciclotímicos(juego colectivo) y esquizotímicos(juego a solas o con un amigo)) Gerard Pfahler..

    Finalmente los diversos modos de expresión suministran material para valorar aquellos factores que en su conjunto constituyen, aun en los primeros años de vida, el temperamento y la personalidad del individuo. Aunque en este estudio se ha centrado más en las artes visuales y plásticas, toma en cuenta los modos no visuales de expresión, compuesto por tres formas de expresión artística que podrían reformar la evidencia suministrada, el juego, las invenciones verbales y la música

    Expresión es también comunicación, que implica la intención de influir sobre los demás y es consecuencia de una actividad social.

    Desde un nuevo punto de vista la comunicación se convierte en un fenómeno fácilmente explicable. Por todo esto los niños utilizan sus dibujos como una sonda para entenderse con el mundo exterior. La modificación de estos modos de expresión se produce a la edad de 11 años con un cambio de índole psicológica, el descubrimiento del pensamiento lógico. Donde el niño adquiere el poder de descomponer o disociar sus primeras percepciones unitarias.




    Mº JOSÉ SÁNCHEZ GAONA. Práctica con chipola

    El pasado miércoles 9 de noviembre tuvimos una practica de dibujo con un profesional llamado "chipola" el cual nos explico la importancia del dibujo en los niños de infantil, estuvo muy bien porque el hombre era muy simpático y gracioso y nos pudimos reír mucho con él.


    Después de una pequeña charla que nos dio sobre lo que deberíamos dibujar con los niños cada una de nosotras hicimos un dibujo libre.

    Maria Ruiz Ferrández.. Chipola

    El 10 de Noviembre tuvimos una clase bastante interesante, nos visito Joaquin Garcia Abellán que nos contó que hace muchos años impulsó una pagina diaria infantil de actualidad, de la que realizó más de 3.000 tiras. Y de ahí surgió el nombre por el cual se le conoce Chipola.
    Nos a  enseñado diferentes técnicas de dibujo centrándose en el circulo y el cuadrado, y la base de su dibujo del niño se inspiró en un mono







    Además nos enseño a dibujar retratos haciendo de ejemplo a una compañera y haciendo hincapié a las distintas emociones del niño: alegre, triste, enfadado




    También nos contó que a su nieta Greta le hacía mucha ilusión que le dibujar el perrito de los 101 dálmata.






    y sobre todo que los dibujos que le hacia a su nieta se los hiciera de manera divertida
    Consejos del Chipola:
    Querer a los niños con sobredosis.
    Que les dibujemos los dibujos con intensidad, sencillos, pero sobre todo con gracia.
    Que igual que se enseña, se aprende

    sábado, 12 de noviembre de 2011

    "Técnicas del dibujo"

    Hemos tenido una sesión, con el artista Chipola sobre diferentes técnicas para desarrollar la destreza del dibujo en el niño, una clase muy práctica que nos servirá en el futuro cuando estemos trabajando con niños.
    Nos hablo de varias maneras de dibujar con solo realizar trazos en un circulo se muestran las emociones, ya que le cambian los ojos, la boca... es muy fácil de hacer y no requiere mucho material.
    Los tres aspectos fundamentales para poder trabajar con niños el dibujo son:



    • Quererlos y  que se vean queridos.
    • Dibujar y que dibujen lo que les gusta e interesa.
    • Saber dibujar y ser creativos.


    Nos explicó varios métodos para dibujar:
    1. Con una base para dibujar y lápiz se le va explicando al niño lo que tiene que dibujar, formando una conversación recíproca y ayudando así al niño a dibujar una historia.
    2. El canon de dos cabezas. pintando cosas que ellos conocen como un perro, un bebé y todo con formas circulares.
    3. el retrato: consiste en poner al niño en el suelo y marcar su silueta, entonces ir dibujándole la ropa que lleve, su sonrisa, su pelo...también se puede hacer con los más pequeños la silueta de su mano o pie.

    jueves, 10 de noviembre de 2011

    TÉCNICAS DE DIBUJO. MARÍA GÓMEZ SÁEZ.

    Hoy en clase hemos realizado una practica de dibujo, para ello un profesor cuyo nombre es Chipola nos a enseñado unas técnicas facilísimas para poder dibujar mas o menos decente, y digo decente porque lo mío no es el dibujo.
    Este profesor tiene una pagina web (www. chipola.es) en la cual tiene chistes ya que durante años en un periódico infantil ha estado escribiendo chistes para los niños.
    También nos ha enseñado  las formas de dibujo, como hacer una cara redonda y nos ha enseñado a dar expresión a nuestros dibujos.
     Nos ha contado que siempre le ha gustado hacer un dibujo agradable para los niños, que los niños están para moverse y ser activos, que ellos son los protagonistas y todo lo que se hace es para ellos.
    Por ultimo nos ha dicho que el profesor tiene que querer a los niños y que ellos se sientan queridos y hay que saber dibujar y ser divertidos.
    A continuación y para terminar la clase cada una de nosotras a realizado un dibujo.

    miércoles, 9 de noviembre de 2011

    Técnicas de dibujo

    Técnicas de dibujo. Evelyn Ferrández Fernández

    Hoy en clase hemos visto un video de un hombre llamado Chipola y nos ha enseñado diferentes técnicas de dibujo.
    Estudió magisterio, además durante diéz años ha realizado una tira cómica para niños en un periódico infantil. También posee una página web la cual contiene chistes para niños y para adultos.
    Ha hecho una matización en la que afirma que "igual que se enseña se aprende".
    Ha comentado que lo más importante es dibujar cosas del mundo cotidiano de los niños.
    Como he dicho anteriormente nos ha enseñado diferentes técnicas de dibujo, alguna de ellas son: que las formas más normales son la redonda y la cuadrada, además también nos ha enseñado a darle expresión a nuestros dibujos, es decir, hacer que nuestros dibujos estén alegres, tristes, enfadados...
    Esto se consigue a través de las muecas que podemos realizar con sus bocas, ojos...
    En conclusión, la clase ha sido muy divertida y estas técnicas las podemos aplicar a los dibujos que hagamos a nuestros niños.

    lunes, 7 de noviembre de 2011

    "libertad de creación y contacto con lo natural"

    Hay que poner al alcance del niño todos los materiales que sean posibles, no solo juguetes sino objetos cotidianos que en vez de tirarlos a la basura puedan servir para manipular y experimentar con ellos, llegando así a conocer mejor el entorno y sus posibilidades de creación se desarrollaran de una manera positiva, ya que irá inventando juguetes y juegos con ellos, desarrollaran la motricidad y la imaginación; además con esto fomentaremos la idea del reciclaje y cuidar mejor nuestro propio entorno.